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果然！
这个戴着黑框眼镜，留着满嘴灰白胡茬的男人——是李宗盛！
杜星河瞬间就懵了，怎么……李宗盛大师来了？
这真的不是在做梦吗？
还是，这是李宗盛演过的某个电影角色乱入过来了？
杜星河思绪彻底凌乱了。怎么都想不明白这件事。
晕眩中。他只剩了欣赏李宗盛大师现场演奏的这首《山丘》了。
一切都等李宗盛大师演唱完《山丘》再说吧。
……
说不定我一生涓滴意念~
侥幸汇成河~
然后我俩各自一端~
望着大河弯弯~终于敢放胆~
嘻皮笑脸~面对~人生的难~
……
也许我们从未成熟~
还没能晓得~就快要老了~
尽管心里活着的还是那个年轻人~
……
因为不安而频频回首~
无知地索求~羞耻于求救~
不知疲倦地翻越~每一个山丘~
……
越过山丘~虽然已白了头~
喋喋不休~时不我予的哀愁~
还未如愿见着不朽~
就把自己先搞丢~
……
越过山丘~才发现无人等候~
喋喋不休~再也唤不回温柔~
为何记不得上一次是谁给的拥抱~
在什么时候~
……
李大师的创作能力是令人顶礼膜拜的，他的演唱功力同样值得人膜拜。杜星河听着李大师的现场演绎，逐渐被转移了注意力，不再想眼前这位李大师到底是什么样的存在了。反而他近距离的学习和欣赏起了李大师这首live。
在上个位面。李大师算是他最崇拜的歌坛偶像之一了。不过他一直没有机会亲临现场看李大师的表演。现在在这个位面竟然有幸在这么近的距离看到了李大师的弹唱，杜星河心中不由变得暗暗亢奋。这样的机会，真是太难得了！
这首《山丘》。是另一位面李宗盛继《给自己的歌》之后，暌违三年创作的又一首全新个人单曲。在另一位面一经推出、好评如潮。
不过杜星河从歌曲的角度来看这首歌，这首歌远远还称不上极品。譬如近的和《给自己的歌》相比，《山丘》无论在歌词深度，还是旋律性上，也都略有不如。而远与《爱的代价》、《梦醒时分》、《因为寂寞》、《我是一只小小鸟》、《领悟》、《当爱已成往事》、《爱如潮水》这些划时代的经典相比，更吃亏在这首歌听一遍不太容易记得住。这首歌的歌词相比早年的直抒胸臆和简洁明快，也显得有些拗口。
可以说，《山丘》不是李宗盛最好的作品，它不能入口即化，但它依然值得人们为它叫好，只因为这首歌和许多李宗盛的作品一样，或者说所有能够感动人的歌一样——它走心了。
在有关走心的词意条目中，有一种用法，是形容文章情感丰富，让人从心底有感而发。而走心的《山丘》，其最大的魅力，也就在于李宗盛用自己丰富的情感阅历当成底料，而将有感而发当成是作品的驱动力和润滑剂。一首并不太完美的作品，可以因为率真和坦荡加分。
人们习惯称李宗盛是金牌制作人、百万制作人，或者情歌大师。但长时间诸如此类工业化的标签运用。却容易叫人忽略李宗盛作为一个音乐人，他真正的魅力和特点所在。
几乎所有的创作人，无论天生理性还是感性，都很少会把自己最私隐的情感生活带到工作中去，把它们写成歌唱出来，甚至还交给别的歌手唱，就算是为他人写情歌，也更多是量身定造，或联想或入戏。就算是一直以来以敢作敢当、敢爱敢恨的摇滚歌手，很多时候也只是在进行一些标签化的创作游戏。逢人只唱三分情。未必全抛一片心。
倒是李宗盛这位大师，以小情小爱的歌曲见长的创作者，却可以做到将自己的情感世界和音乐世界连成一体。他几乎把所有写情歌的机会，都留给了自己。都写出了自己。一次次的“爱如潮水”。又一次次的“领悟”。在捧红一个又一个歌手的同时，其实在李宗盛情歌的背后，留下了自己长长的恋爱史印迹。
从1983年首次以制作人身份制作专辑《小雨来得正是时候》时。与郑怡的热恋，到1985年为张艾嘉制作《忙与盲》时与女主角陷入的绯闻，而最广为人知的，当然还是上世纪90年代初，因为音乐上的合作，最终走到一起又分开的与林忆莲之间的热恋、苦恋。以及因为林忆莲，从而对于爱情大彻大悟，和更进一步的感悟，这些都直接催生了莫文蔚的《阴天》等作品。
纵观李宗盛的整个音乐人生，与他最为磅礴的音乐创作生涯相对应的，始终是他激情澎湃的恋爱。
当新千年开始后，当李宗盛胸中的干柴和烈火，渐渐降温，他对生活的重心，也转移到做做小菜，做好吉他上去。而在现实生活中，缺少了情爱的滋润，尤其是当年那种炙热的爱恨，老李也开始变成了一个不会写歌的老李。
有人会说这是李宗盛江郎才尽，也对也不对。因为对于李宗盛来讲，没有了情这个灵感的来源、契机和动力，又如何能再写出撕心裂肺的好情歌呢？李宗盛，就是一个为情而生、为情而困的人，以及将情变为歌、将情思变为金句的转换器。
另一位面的2008年，老李以“纵贯线”成员之一的身份重返歌坛。“纵贯线”的出现，是当时华语乐坛的盛事，也是同期老将复出的一个标杆，虽然最终却因为过度的商业推广，提前透支了这支原本有更美好前途的老新人组合。但在“纵贯线”短短的历史中，真正让人记住的，除了小巨蛋出发的那场演唱会，反倒不是《纵贯线兄弟姐妹》和《亡命之徒》这样的乐团主打歌，而是2010年老李完全个人化的曲目《给自己的歌》。
《给自己的歌》无疑是李宗盛半生回忆录式的作品。半百过后，赤诚依然；岁月白头，回响更响。这首歌曲在2009年，拿到了台。湾金曲奖的年度最佳歌曲。至少在那几年，这是华语乐坛最有人味的歌曲之一，同时又是最有积累、最有阅历，最具沧桑感的一首作品。即使如此，在岁月的气息里，李宗盛娓娓道来的故事“等你发现时间是贼了，它早已偷光你的选择。爱恋不过是一场高烧，思念是紧跟著的好不了的咳”之中，依然还是离不开一个情字。
不管是哪个时代，真正最难超越的，是那些写歌唱歌的人，愿在音乐中坦诚相待。而在这点上，李宗盛做到了极致。这也是杜星河最欣赏和崇拜李宗盛的地方。
眼前的“李宗盛”，就那么坦诚的弹着，唱着，丝毫没有要停下来的意思，看来他只有彻底唱过这首《山丘》之后，才会和杜星河说明来意吧。
在此之前，杜星河只能先耐着心、动着情的来听李大师这首感叹人生之作了，以吸取到一些真正有益的经验。
……
我没有刻意隐藏~也无意让你感伤~
多少次我们无醉不欢~
咒骂人生太短~唏嘘相见恨晚~
让女人把妆哭花了~也不管~
……
遗憾我们从未成熟~
还没能晓得~就已经老了~
尽力却仍不明白~
身边的年轻人~
……
给自己随便找个理由~
向情爱的挑逗~命运的左右~
不自量力地还手~直至死方休~
……
越过山丘~虽然已白了头~
喋喋不休~时不我予的哀愁~
还未如愿见着不朽~
就把自己先搞丢~
……
越过山丘~才发现无人等候~
喋喋不休~再也唤不回了温柔~
为何记不得上一次是谁给的拥抱~
在什么时候~
……
越过山丘~虽然已白了头~
喋喋不休~时不我予的哀愁~
还未如愿见着不朽~
就把自己先搞丢~
……
越过山丘~才发现无人等候~
喋喋不休~再也唤不回了温柔~
为何记不得上一次是谁给的拥抱~
在什么时候~
……
喋喋不休~时不我予的哀愁~
向情爱的挑。逗~命运的左右~
不自量力地还手~直至死方休~
为何记不得上一次是谁给的拥抱~
在什么时候~
……
再做了好几个高。潮变奏的演绎之后，李大师终于完成了这首《山丘》的演唱。他也终于笑盈盈的转过了身，和颜悦色的看向了杜星河。
“请问您是……李宗盛本人吗？”杜星河实在忍不住了，先发问了。看李宗盛这个笑吟吟的样子，似乎对他没有恶意。
“我不是。我只是很喜欢李宗盛这首《山丘》，想唱唱罢了。”回答着，“李宗盛”竟然“刺刺拉拉”的又变回了黑色雷团的人型！
杜星河惊讶不已！也又变得警觉和略微有点恐惧了，“你到底是谁？”
“你不用害怕。我不是来害你的。”黑色雷团用和气的中年男人声音说着，之后他连续变出好几个杜星河熟悉的另外一个位面的明星的样子，有梁超伟的、刘得华的、张雪友的等等等等，同时他对杜星河：“你喜欢我是谁。我就可以是谁。”
“你到底是谁！你来找我做什么？”杜星河看着变化不停的雷团。莫名的紧张。
“都说了，你不用紧张，是不是看你自己，你才不紧张？”雷团最后竟变成了和杜星河一模一样的外型！就连说话声音都变得一模一样了！这让杜星河觉得他好像是华光之狼似的！
“你不要变成我。你变回你的本来面目！”杜星河执意要求着。
“我的本来面目。对你来说。只是一张陌生的脸罢了，我变了你也记不住的，你就算记住也没有任何意义。”雷团维持了杜星河的模样。笑着同杜星河讲着。
看着一个可以变得和自己一模一样的“怪物”的存在，杜星河真心害怕！因为这厮完全可以打着他的名义去干很多事啊！甚至把他杀了，它就可以变成他了！
“我不会变成你的样子去做那些无聊的事的，我没你想的那么low。”雷团竟然看穿了杜星河的思想，直接讲出来了杜星河担心的事！
这让杜星河更加吃惊了！“你能知道我在想什么！”
“我当然能了。而且这世界上能读出你思想的，可不止我一个人哦。也就是你现在还没什么名气呢，还没引来大批对你好奇的超能者。但从