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苏玉铧，也是ＴＶＢ的花旦。不过安宁却几乎记不清她究竟演了哪些戏，反倒是那一年曾经看过她在北京的一场话剧演出——《倾城之恋》，让她印象深刻。
“我刚才听到你唱歌······”苏玉铧也是个性格直爽的人，说话不拐弯抹角。只是看着安宁问：“不知道你有没有兴趣参加音乐剧的表演？”看到安宁挑起眉，现出惊讶之色。她又问：“不知你有没有看过《我和春天有个约会》？”
安宁笑着点头。前世这部电视剧很有名，而今生才知道这部音乐剧在香港有多有名气，从８４年一直演到２１世纪，可说是经久不衰的经典剧目了。
坐下来听苏玉铧细说，安宁才终于知道是怎么一回事。
话说，今年剧团重演这一经典剧目，剧中的一个演员却因为突然有事辞演。为了能保证正常演出，剧组正在四处找替补演员。而身为女二号的苏玉铧刚才听到安宁唱歌而突然生出像导演推荐安宁出演的想法。
“我和春天有个约会？”安宁怦然心动。先不说这部剧在香港有多火了。光是出演舞台剧就让安宁很是心动。
在大陆一般是说话剧，但香港却都直称舞台剧。安宁重生香港后从没有演过舞台剧，还真的很怀念那种和观众面对面交流的感觉。
见安宁意动，苏玉铧直言：“如果你感兴趣的话我就向导演推荐你。不过，演舞台剧不像拍电影、电视剧，需要很多时间排练的······”虽然没有把话挑明了，但也等于是在告诫：如果不能坚持的话还是不要轻易答应的好。
安宁想想，也知道演舞台剧和拍电影、电视不一样。尤其是现在香港舞台剧的影响远没有以后大，演员名气也没有演影视剧的大。可以说要演舞台剧就要先耐得住寂寞，声音苏玉铧的提醒也是很有必要的。
酸酸乳自己签的是全约，有些时候可能时间上会调整不开。但安宁左思右想还是答应。就算不是主演也不会让她更进一步走红，可开拓一下戏路，尝试一下新事物，对她终归是一件好事。
第二卷 第八十一章 我和舞台有个约会
《我和春天》一剧，如果从剧情来说，其实是很简单的。仅仅是描写了六七十年代一间名为“丽花皇宫”的夜总会里四个女歌星姐妹情深的故事。可是偏偏就是这样简单的故事却创造了近乎奇迹般的成绩。从84年公演后就深受观众的喜爱。
或许就像在剧中人所说的一样“旧日情怀永留心中”，六、七十年代对现在的观众来说有着太多共同的回忆，所以在看戏时，每每被剧里的情节打动而感动落泪。
去年就苏玉铧已经参与过该剧的演出，而今年又再次在戏里扮演蓝凤萍。
也算是机缘巧合，在苏玉铧穿针引线下，安宁和编剧杜国威、导演高至森见了一面。一番恳谈后，得以出演金露露这个角色。因为时间紧迫，所以一定下来就趁夜排练。
虽然之前没有合作过，所幸一起出演该剧的刘雅立、苏玉铧、谢君毫等人都是经验老道，一场排练下来，虽然还是缺乏了一些默契，但配合得倒也还算不错。倒让谢君毫一改最初的冷眼相待。
因为他们几个人都是香港演艺学院出身，份属校友。谢君毫说话也就很直接，“看安宁倒不像第一次演舞台剧，比我想象中要好。”笑着看看苏玉铧，他也不虚饰，坦白得很是可爱，“还以为玉铧找了个上不了台面的外行呢！”
安宁只是浅笑，只不恼。在理论课上，中国的电影学院要是屈居第二，到没哪个国家好意思称第一了。好歹也是在央剧读了四年，就算太久没有登上舞台，可骨子里到底还是没真的把那些知识丢掉。
话剧的表演方式和影视剧相比，是有很大不同的。因为话剧是在舞台上有限空间中表演，所以每一个环节都是很重要的，只有多加排练才能减少出错的机率。
又因为直面观众，不能像电影镜头机位一样是多角度的。所以表演的时候只能以对话和肢体语言来表达主题，而不是像影视剧里可以用更多的细节与微妙表情来表现。所以站在舞台上，声音、表情姿态都更为夸张，就连妆都会化得很浓，也就是说有更多表演痕迹。
声音要从胸腔中发出，肢体语言要大幅度，表情要夸张······就因为这种种不同，所以有很多话剧演员初次演电影时会让人觉得有些假，而演惯了影视剧的又会觉得很难演好舞台剧。
虽然要两边跑，又要尽量协调好时间，辛苦了一些，但安宁的心里很是开心。已经有很久没有登上舞台，站在舞台上，灯光打在身上的那种感觉，真的让人很是怀念。
站在舞台中心，大声地念着台词，扮演那个用一个字来形容就是“俗”的金露露。大声地笑着，夸张地扮着发嗲的样子，感觉又回到前世似的······
八月初的时候，终于迎来了安宁的首场演出。在艺术中心的一个小型剧场。虽然观众并不是很多，但藏在幕后偷看着台下，安宁还是既兴奋又紧张。
谢君毫倒是放松，“不要紧张了，都已经要上台了。如果因为紧张出错，可就浪费了我们陪你排练的时间了。”
“你这样说，阿宁岂不是更紧张了？”推他一下，还是刘雅立说话动听些，“你不用这么紧张的。平时排练时就演得很好啊······”
“就是啊！你只要专心就能演好的。”换好戏服的苏玉铧也笑着安慰她。
可能舞台剧的圈子比影视或歌唱的圈子更为单纯，所以演员说话也更为直接，鲜少有那些是是非非，合作起来也更为愉快。
这些日子也算熟悉了，安宁笑笑，也不说谢谢。只转过身靠在墙板上，合上眼深吸一口气。再睁开眼，脸上已是自信的笑容。
金露露这个角色，可以说是《我和春天》一剧中除了主角姚小蝶之外戏份最重的一个了。是四姐妹中唯一一个和小蝶一起从六十年代演到八十年代的。也是唯一一个在爱情上得到圆满结果的。
可能是和性格有关吧！比起有天分有才情的小蝶，倔强泼辣的莲茜，柔顺温婉的凤萍，露露的大大咧咧让她更像一个傻大姐一样。和她的姓一样，是个很俗的人。年轻时是俗艳里透着三分天真，中年时是世俗中透着三分可爱。又因为那份毫不掩饰的俗而让她整个人都显得夸张而又幽默。整部戏里的笑料倒有三分之一是在她身上。就连穿衣服也是耀眼的一身金。
从第一幕，安宁扶着被蒙上双眼的刘雅立上台，台下的笑声就没怎么断过。金露露夸张地扭着腰，责备儿子把自己说老的样子和一般的中年女人没什么两样，让人在大笑时又会心地低眉。反之，刘雅立演的小蝶就文艺好多。深情的怀念着过去时更勾起观众的一丝黯然。
虽然整部戏里穿插了许多经典名曲，不过安宁唱的却是连半首都不足。一首邓丽君的《情人的眼泪》不过唱了两句，却还要表现出因听到后台几个人吵架的声音时的惊慌模样。让台下的观众一阵大笑。
还真的从没有演过这样开心果似的角色，尤其是在舞台上一切又都做了夸张的处理，更增“笑”果。就连安宁自己，都在演完打麻将那一场回到后台后，一阵大笑。明明好好的离情别绪场面，都让金露露偷看别人的牌而搅合了。这个金露露还真不是普通的搞笑。
虽然是搞笑些夸张些，可是，在四个姐妹中，她可能却是在生活中最精明的一个。不求在事业上能大红大紫，明白女人最紧要的还是抓牢一个可靠而又能让她幸福的男人。所以在一知道小蝶和陆大生没有可能后就立刻放手追求。
这一幕里莲茜把男女关系比作放风筝的台词绝对是经典，在这部戏后在很多剧里都出现过类似的言论。
人生总是无奈，聚聚散散，悲欢离合原不是受人控制的。当优美的音乐声中，小蝶蓦然回首，与身后的家豪目光相对时，几许哀怨，几多深情，却只曾说，只一句“若是情未冻，始终相信我俩与春天有个约会”，令人在余韵未消里于心底细细品味那二十年的沧桑与无奈。
幕落，一众演员上台谢幕。在掌声里提着裙摆淑女般屈膝行礼。直起身，安宁望着台下已经站起身的观众。不禁绽放出一抹笑容。
可以这样直接地感受到观众的热情，这样真切地体会到人们对这部戏的喜欢，可能这就是舞台剧不同于影视剧的魅力所在吧？！
一部《我和春天》连演了十场，每周两场，每一场都有不同的感受。尤其是谢君毫，有时候甚至会有些随兴的表演，让安宁大感演技经受考验的同时也大呼过瘾。
还好《马场》在这期间终于完成拍摄工作，要不然还真让她觉得吃不消了。
也就在八月中旬，《天长地久》赶在七夕档放映。
刘得华特意从大陆赶回参加首映式。虽然首映式规模不大却也还算热闹。尤其宣传海报很是惹人注目，一句“浪漫七夕看生死爱情”，倒吸引不少情侣走进电影院来欣赏这部片子。
虽然这部戏也有小乖的镜头，可是安宁却没有带他出席首映式。更是连戏票都没有送一张给老妈。虽然也不是第一次扮跳楼了，可这种镜头还是少让她看到的好。
坐在前排的座位上，看着自己在大银幕上表演，是一种很奇妙的感觉。很多镜头，经过剪接过，和自己当时表演时的感觉都有些不同。有时候甚至会像：啊！这一段情节，我当时是这样表演的吗？
相比之下，可能还是舞台剧更为直观也更为真实了，你怎么演观众就会看到什么样子，而不是这样经过剪接再次加工了的画面。可是，影视剧吸引人的所在之处有很大程度就是来自这种再加工。明明一样的表演，不同的剪接手法都会让人有不同的感受。最有名的例子就是一部《东邪西毒》了。十年前十年后，同一部戏都可以因为剪接不同而变成两部不一样的戏又重新公映，可算是一件影坛一打轶事。
放足半月下档，《天长地久》的票房收入过千万，虽然和上月上映三周下档的